求非常的高，既需要非常强的通俗演唱经验，又需要民族唱法演唱经验，除了他这种从国家队双修出来的妖孽，其他人压根也驾驭不了。
补位休息室中，下一期的补位选手眼前一亮，手杵着下巴脸上露出微笑。
“李牧尚还真是厉害，当初在青歌赛的时候我咋就没发现。”
“不得不说人真是会在所处环境中改变，但他改变也太大了吧！”
从话中可以看出，补位的选手应该跟李牧尚认识，不过具体是谁现在压根也不清楚。
李牧尚开口后二胡和京胡这两种极具侵略性的乐器便没有再拉响，跟他配合的乐器换成了管弦乐中比较“轻”竖琴，以及古典吉他。
旋律来的比较轻，这能够更加突出李牧尚的人声，相应的演唱的情绪表达以及唱功要求也会更高。
“如果让你遇见我，而我依然年轻。”
“也相信永恒，是不变的曾经。”
“如果让我离开你，而你亦能平静。”
“只要你担心，也不要你担心。”
歌词上从目前来看，并没有做出任何的修改。
但从视听上来说，完全就是两首完全不一样的作品，李牧尚从演唱到编曲完全就秒了原曲。
让人叹息的便是，他生在了词曲青黄不接的时代，耽搁了发展。
演唱非常具有画面感和情绪，恍惚间让人感叹大诗人苏东坡所写《赤壁赋》中，其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕，应该就是描写的李牧尚这样的歌手。
萧近藤此时的脸上如此的绝望，他原本以为自己跟对方还有一战之力，谁知道一个回合都撑不了，前奏开口他就知道自己输了。
李牧尚是音乐界中少有民族、美声、通俗唱法都能驾驭的歌手。
民族和美声实际上很多歌手也是能做到，他们的演唱方式是相通的，只是在最后发声位置上不太一样。
通俗唱法却是从演唱方式上就和前面提到的两种唱法完全不一样，这就仿佛鸡和鸭的区别。
李牧尚能够把民族、美声唱法完美的融入到通俗中，既有通俗唱法的感情，也有美声的游刃有余，还有民族唱法的穿透性。
抛开歌曲不谈，只谈这种敢于创新的演唱方式，萧近藤就十分清楚，这压根不是自己能比的，完全不是一个档次的歌手。
他们都还在凡间，李牧尚直接就已经跑到仙界去了。