，人物表情生动，但……它依旧是幅英…英国学院派画风，并…并没有照片感。所以，一…一定不是米雷的作品。”
已经有人在打听原委，卢灿稍一听就明白了。
这是一幅没有署名的油画，画作的拥有同学，请汪明旭帮自己鉴定。汪明旭认为，这幅画的作者应该是英国十九世纪著名画家，拉斐尔前派大师米雷。
刚好罗大伟经过这里，一口否定汪明旭的鉴定。
这不，俩人争执起来。
卢灿原本站在外围，可两位中大骄子的争斗，吸引太多人的围观，慢慢的，他被挤进桌子旁。
桌上摆放着一张36CMx48CM的直立画作。
画面主体为一大一小的两位衣衫褴褛的女子，两人牵手，站在汹涌的水面上，衣襟被风吹动，微微飘扬。一道晕散开来的金黄色的光线，从画幅的边角，斜射下来，照在两人的身上。两人都仰着头，那位成年女人眼睛微闭，神色极其安详和享受，那位女孩，则睁大眼睛，湛蓝色的瞳仁充满好奇与希望，似乎想要追寻这书光芒的来源。
作者用汹涌的河流，来暗喻明世事艰辛，两位人物的衣衫破旧，表明生活窘迫，用金色光线来代表希望。他希望在险恶的世事中，要给与人们以希望。
这并非一幅宗教画，而是一幅幻想画，而且是一幅早期的幻想画。
早期幻想画，更多的是承载画家本人的梦想希望，而不是后世的幻想画，大多数都以超现实主义为题材。
这幅画就是如此。
无论是汪明旭还是罗大伟，都认为这是一幅大师之作，两人在这一点上有着惊人的认知。
确实，人物肖像画一直被认为是油画中最难以把握的类别。这幅人物肖像，大人神色安详，表现起来不算太难，但画中孩子的眼神绝对是大师级手笔，充满童真与渴望，还有对未知世界的憧憬与美好向往。
这幅画确实有着英国学院派画风，这可能是汪明旭鉴定为米雷的依据之一。
米雷最早师从学院派，画技日臻成熟之后，才自立为拉斐尔前派的开山祖师之一，因此，他的画作中，确实有着学院派的痕迹。
同时，米雷的人物画中，有一幅幻想画非常出名，那就是《离开不列颠》。那幅画中的女子抱着死去的爱人，眼神中的空洞与绝望，与这幅画中的女孩眼神，表现形式上有着神似。
这是汪明旭认可米雷的第二个依据。
即便有这两点，卢灿依旧认为罗大伟的判断是准确的，这不是米雷的作品。
罗大伟的观点，其实被在场大多数所接受，但他同样有个问题，那就是他也不知道这幅画是出自哪位大师之手。
一时间，围绕着这幅画，大家各抒己见，议论纷纷。
卢灿的位置比较好，能正面浏览整幅画。
金黄色的光芒，照在那位成年女人身披的红色破斗篷上，高光下，变幻莫测的褶皱，被作者细心的一点点描绘出来。
这种感觉似曾相识。
卢灿敲敲脑袋，自己一定看过类似的表现形式，而且是最近看到的。
目光再度落在女人身旁的孩子身上，那眼神，也似曾相识。
不对，这幅画除了拥有英国学院派的画风之外，还融入相当程度的洛可可风格，英国洛可可肖像画风格。
提到洛可可，很自然想到法国艺术，其实，英国洛可可肖像画也有其自身的特点：注重表现人物的大胆目光，急剧转侧的身躯，探求人物不拘形式的姿势和摆法。
想到英国洛可可风格，卢灿瞬间想到熟悉感来自哪里，