站立的舞台中央，一束定位光从舞台上空垂直而下，同时，两束追光从左右两侧一起照亮了叶梓的上半身。
叶梓举起了话筒，喧闹的演播厅立刻变得鸦雀无声。
张雪友苦笑着摇了摇头。
没有任何压手或者暗示的动作，仅仅只是举起话筒准备演唱，这么热闹的演播厅就能立刻安静下来，而且安静到这样的程度。
这是怎样的一种舞台号召力啊！
自己也就是在这几年的演唱会上，才能做到这一点吧？刚出道的那几年，可是完全做不到这样的效果的。
想到这里，张雪友轻轻地叹了口气。
现场安静极了，所有的观众都在静静地等待着叶梓的第二首歌曲。
乐池里，乐队没有任何动静。
过了一两秒，乐队还是毫无动静。
怎么回事？
舞台上的叶梓，深吸一口气，微闭双眼，头部稍稍侧转。
你～～～
“你”字的音头刚一出口，叶梓立刻发现舞台上的一切全都回归了原样，心中顿时大喜。
真气同步振荡虽然很好，但是还没熟练掌握的情况下，耗费的真气和体力都是巨量的。现在还有一首歌曲没有演唱，能省一点就稍微省一点吧。至少，真气的耗费可以节省一点下来。
气息一松，他将因为话筒音量恢复而显得稍稍过头的演唱音量立即控制下来，让声音的颤动停止，依靠回归原样的长混响将尾音远远的甩了出去。
音响系统已经恢复，但是叶梓仍然将真气同步振荡保留了下来，只是在真气量上做了一定的调整。这样的演唱方式带来的效果要远远好于以往，叶梓没有理由就此不用。
相反，今后他将着重练习这一种崭新的演唱技巧，让它完全融入自己的演唱当中。
乐池里。
叶梓的第一个“你”字一出，坐到一架三角钢琴边上的键盘手立刻在一个琴键上轻轻按了一下，随即转过身来，向乐队的其他成员微微点头示意。
这是调性正确的暗示。
这时，叶梓第二首歌曲的演唱，开始了。
你～～～
知不知道
你知不知道
我等到花儿也谢了～～～
你知不知道
你知不知道
我等到花儿也谢了
整整这一段，叶梓完全是无伴奏的清唱。
在这一段清唱当中，叶梓用多半嗓的声音控制着进行演唱。没有太多的刻意处理，只是在每一句的尾字上，着重强调了颤音的运用。叶梓用并不是特别强烈、但是与气息交融结合在一起的那种轻微抖动的颤音效果，力图刻画出一种深ru骨髓的思念感觉。
声音听上去是淡淡的，但是尾音久远而又悠长，撩人怀想。
唱到最后一个“了”字之前，叶梓特意稍稍停顿了一下，看了一眼乐池的方向，随后便唱了出来。
三角钢琴同步跟了进来。
调性没有任何差错。
嗯，调性概念不错。
评委席里，所有的评委都在心里发出几乎相同的感叹。
侧幕的张雪友再次苦笑着摇了摇头。
今晚这次偶然的侧幕观摩，还没看完就已经给了他好几次不小的打击。
他是歌唱方面的大行家，他当然知道在刚才那一首G调的《饿狼传说》演唱之后，不经过乐队给音的提示，直接进唱就能找到降A调的调性，这是多么厉害的音准概念。