的电影市场，非常新奇，很有操作空间，
也便于曹忠之后为了华夏电影开启喜剧电影宇宙，最主要的，这部电影，屁股不但很正，也有一个非常重要的叙事结构。
父母对孩子的爱。
简而言之，情感叙事。
曹忠其实很奇怪，前世韩国的许多电影，总是会在电影最后给人以无法抑制的感动，
韩国，泰国，都属于中华文明圈，但论温情电影，华夏却比不过这两位，
拍出来让人感动的，卖不出票房，完全做不好叙事和商业的结合。
真是让人笑掉大牙，
《我的僵尸女儿》，《奇怪的她》，《与神同行》，《姥姥的外孙》，都有地方能戳人泪点，但是华夏就是没有相类似的商业电影。
甚至捡人家现成的翻拍。
这能是审查的锅吗？
曹忠是断然不信的，归根结底，
国内导演这群人，想国外搞奖的，屁股歪，想玩儿大片，玩不懂，有些人又是自持甚高，不想玩儿小片，这才会出现这种割裂的情况，
他认为这并非中国导演“拍不出来”，而是整个电影产业的环境、市场和创作思维暂时没有形成大量生产这种类型影片的成熟体系。
“情感叙事”是内核，“类型片”是外壳，电影先是有一个非常坚固的类型片框架，比如奇幻片，喜剧片，家庭伦理片，然后用充沛的情感作为填充物和润滑剂。
前世，中国电影发展到这条路上，已经是到了《人生大事》，《送你一朵小红花》，《你好李焕英》等时候了。
人们才开始摸索出来这种类型的创作规律。
工业体系落后了韩国十五年之久。
而在奇幻层面上的融合，更是只有《照明商店》才稍微显示威力。
其实中国很适合这种电影，或许这此类型电影的票房不会大爆，但对目前的中国电影市场而言，提升市场天花板，是足够的。
只要不是过度营销到《你好，李焕英》那种态势，也就不会出现反噬。
曹忠在《南京照相馆》是存在过度营销的，但他不后悔，只有把舆论拉满，得到足够的票房，他才能打断一批导演企图追求“文明”反战的叙事，比如鲁川。
之后的电影，他必然要加快速度，推进内容，最大化的提升中国电影市场容量。
而情感叙事类型片，通过此类电影嫁接喜剧元素，对未来的喜剧市场，同样能开发出值得开垦的蓝海。
曹忠要做一个破局者，
要给那帮导演看看，你们看不上，不想建的电影工业体系，
有的时候很简单，甚至简单的不像样子。
不是中国电影不行，只是你们局限在一个小圈子当中打转。
天天怪大环境不好，实际上他们才是破坏大环境的那些人。
而且，曹忠也在筹备自己的第二部电影剧本，他要拍的第二部，也和南京有关。
正研究着，王仁君进来了。
“忠哥，有人在网上骂你。”
曹忠看了消息，笑了。
他本来都没理由针对鲁川，这下子好了，小丑送上门来了。