欢这部电影。
《入殓师》是小日子传统家庭故事片，散发着亲切的人情味。影片侧重于表现不同家庭关系中的亲情，因而能获取小日子本土中老年观众的好感。
但《入殓师》还有新奇成分，就是小日子独特的文化美学，如入殓过程。
再者故事通俗易懂，有笑点有煽情，大提琴等内容更不会产生隔阂障碍。
关键一点，在西方世界与死亡有关的行为往往涉及宗教，《入殓师》与宗教的牵连则几近于无（影片社长有一句与此对应的话，称不信三大教），这显然提供了另类的东方视角。
影片看似通篇在说不同的死，但其实更是提醒生者：不惧死，才能更好地生。
生与死本就是永恒的话题，从“入殓”这个主题切入，能让观众更能直观的感受到安葬逝者时，其亲人的哀与乐。
通过片中人物的真情实感，让不同国家的观众们都能感受得到。
所以这部电影也能在全球各国上映，并获取到广泛的情感共鸣。
而且与《触不可及》的相似的是，《入殓师》也采用了以背景音乐提升影片质量的方式。
配乐大师久石让谱写影片的背景音乐，利用大提琴为主的浑厚音律，打破死亡带来的沉重，乐曲仿如主人公内心的洪流。
尤其男主角那段在草原拉琴的意识流，真可谓神来之笔，抒情怡人、格外浪漫。
那场圣诞夜吃鸡肉的桥段，强调出惟有摆脱死亡阴影，方能享受人生。
结尾“入殓师”伴随着琴曲，艺术化手法，表达一种对低微工作的尊重，煽情之余亦升华了主题。
同样来自“神秘的东方”，只不过一方展现的是跨越阶级的友情，另一方则借着探讨死亡的话题、实际表现的是不同家庭关系中的亲情。
都是能突破文化壁垒，让东西方皆能理解的电影主题。
所以，苏浩真说不好，奥斯卡那帮评委们会更喜欢哪部电影。
但……
华国可已经有好几年未再次获得过奥斯卡最佳外语片提名了。
自2003年，张一谋的《英雄》获奥斯卡最佳外语片提名后，再未有纯大陆籍的电影获得过提名，可已经有快六年了啊！
虽然在此期间，李鞍获得了奥斯卡最佳导演奖，但李鞍毕竟还是湾湾籍的导演。
而且这人思想西化严重，另外从《色·戒》一片也能隐约看出其内里的一些小心思。
所以自《色·戒》后，虽然李鞍依旧频频获得国际大奖，13年凭借《少年派的奇幻漂流》再次获得奥斯卡最佳导演奖，成为所谓的“华人之光”。
但国内对他的报道实际逐渐趋于平缓，再未有《卧虎藏龙》、《断背山》时候的声势。
目前，国内刚刚举办完震惊世界的京城奥运会，让全世界都看到了一个现代化的华国，国民自信心前所未有的高涨。
这时候若是有电影再次获得了奥斯卡最佳外语片奖的提名，那真是会获得一波超大的声势！
更何况，龙叔凭此片获得了威尼斯影帝，已经晋升为国际影坛里活着的传奇！
这部电影本身就携带有巨大的名望，因而电影公映，实际苏浩他们都没咋宣传。
就是首周前三天，全剧组跑了圈京城、魔都、羊城、鹏城和香江这五个城市。
那，成绩如何呢？
10月3日，内地首映日票房直接破了2000万！
达至2120万！
这成绩就超过《画皮》了。
《画皮》于9月26日在内地上映，比香江公映晚了一天。
首日即席卷了1520万元的票房，首日票房也一举超过了07年圣诞档上映的《集结号》（1500万）和《投名状》（1000万）。
但目前全年首映日票房最高的还是暑期档上映的《赤壁（上）》，7月10日首