不行了呢？
这里有个有趣的猜测，前面那些作品都是吃官粮的艺术工作者做出来的艺术品，他们赚国家发给的固定工资，旱涝保收吃穿不愁，可以不受市场经济的干扰，所以可以精心雕琢自己的作品，最终成为艺术品，可以在国际上拿奖拿到手软。
突然有一天，改革的大潮突然来临，很多旱涝保收的艺术工作者突然被踢向市场了，或者是收入跟效益挂钩了。
这下干了！
当一个艺术家带着枷锁跳舞时间久了，他的想象力和创造力必然会下降，但是起码他不用为生计奔波。
推向市场本是件好事，艺术家们解放思想，尽情发挥想象力和创造力。
然而，个人收入被推向市场了，枷锁没给艺术家们解开。于是艺术工作者们发现写什么画什么唱什么演什么还要接受束缚，但是以前虽然受约束，但是三年画一部经典动画片也可以活得很好，现在三天画一集老板都要扣工资……
于是人们发现半兽人动画和手撕鬼子大片开始充斥屏幕，郭四娘和“各种囧”填充着银幕。
孩子们从开始追日本动漫发展成又追日本动漫又追美国英雄漫画了，长大后还是没人喜欢手撕鬼子，都去追韩剧美剧了。
官方被惹急了，开始砸钱出政策，各种补贴开始大行其道，每年以万为单位制作出来的电视剧和动画片也不知道都是谁在看，艺术工作者们仿佛又回到了那个精品迭出，旱涝保收的年代。
然而，在创造了海量的半兽人和手撕鬼子之后，拿着补贴不愁吃穿的他们最终发现自己再也弄不出经典了。
这种恶性循环一旦开始就停不下来，除非发生奇迹。
所以凯萨绝对不允许为了推广VGL而出现赔钱演出的情况，他必须保证每一个参与到VGL的艺人和GVL工作室每一个人都有合适的收益可拿。
这不是飞机坠机在非洲的推销员，看到没人穿鞋就看到了商机，可劲推广早晚能够成功。
文化娱乐这种东西没有受众基础，卖血推广也还是没人接受。
能剧、相扑、孔子学院和京剧这些永远也不可能风靡全世界，其他国家在文化上不可能是没鞋穿的非洲，人家自己有鞋！
迪斯尼和好莱坞为什么可以横行世界？为什么即使是ISIS那些人也要看好莱坞电影和迪斯尼动画？
就因为它们是好莱坞，是迪斯尼。谁学好莱坞学的像，谁就成了好莱坞一份子，而“自己”就彻底消失了。
所以韩国方面发出的VGL音乐会韩国巡演被凯萨拒绝了，因为凯萨让对方拿出一份详细的，经过调查的售票预期，结果对方拿不出来，那凯萨就只能表示呵呵了。
他不可能拉着一大堆摇滚巨星和器材设备飞去韩国进行卖不出去票的演出，你们韩国人都不喜欢我们，我们得有多贱才会上赶着去感受冷落？
凯萨当年听说史密斯飞船要在上海开演唱会，激动得第一时间把票买了，结果因为预售票的实际情况远远低于预期，所以最终只能退票了事。
史密斯飞船在华夏听摇滚乐的90一代乐迷中都没有太大影响力，何况是那些不听摇滚乐的乐迷了，谁知道你史密斯飞船是哪根葱啊？
你跟他们说史密斯飞船在西方甚至在日本都是演一场爆满一场，绝对的摇滚界泰斗级老炮儿！
人们会当你面撕碎了史密斯飞船的演唱会传单，高喊着：拔粪男孩呢？我们要听拔粪男孩！
你的蜜糖，他的毒药！这就是文化隔阂，毫无道理可讲。
韩国主办方纠缠不到艾米丽，就来纠缠凯萨，他被惹火了，又不能