时候的战争有多么残酷。
评审团的艺术家们，能感受到温莎莎豪不炫技的在讲着一个厚重的故事。
和前两部视觉系的沙画作品比，这部沙画作品，走的不是技术流，而是人心。
但要说起来，这部沙画作品的技术含量其实也很高。
画面的变幻，是评判一部沙画作品最重要的技术指标之一，这部《白桦林》的构图设计和变幻之流畅，体现了沙画师很高的创作水平。
一直到现在，温莎莎还没有清过图，她做出的所有画面，都是在前面画面的基础上变化新生的。
这样的流畅性，给评审团留下了很好的印象。
而她的画风，走的是前苏联粗重有细的画风，匹配着这个故事的剧情，让人生出了一种沉甸甸的感觉。
这画风不是十足的细腻，给人带来的情感冲击，却一点都不小。
战争还在继续着，故事也在继续着。
新生的婴儿，并没有给女人的家庭带来太多的幸福感觉。因为很快德军就打进了城市，毁灭了乡村。
随着激烈的金属乐伴奏出现，温莎莎从画板两侧，疯狂的往图中的村庄上泼起了土。
每一泼，都伴随着一声爆炸音的节奏。
不用任何的解读，观众便能看出来，宁静的村庄毁灭在了炮火之中。
伴着激烈的音乐，这样的泼沙冲击，给人带来的震撼，一点都不比电影中的炮火场面差。
远在伦敦的杨青霞，看到这一幕，秀眸瞪得大大的，心中的震撼溢于言表！
她没想到用沙画来讲故事，带给人的戏剧冲突，会有这么的强烈！
这样的表现手法真的很精彩啊！
评审团的艺术家看到这一幕也都频频点头，对温莎莎的设计很是青睐。
背景音乐这时变成了前苏联歌曲《漆黑的夜》。
这首歌是林在山临时创作的，也是他自己录唱的。
耳朵不好的人，可能听不出来这段音乐是林在山唱的，因为他唱的是发音很不标准的俄语，完全是从另一位面学的舌。
但耳朵灵一点的人，能从这个沧桑的嗓音中寻到一丝林在山的味道。
杨青霞便听出来了，这首歌好像是林在山唱的，这让她倍感惊讶！她没想到林在山连俄语歌都会唱！虽然唱的不太标准吧，但这大叔的涉猎可够广的！且他的这些配乐，给故事烘托的如此到位，这技术都可以去做电影配乐了！这是一个全面的音乐天才！
在《漆黑的夜》的歌声伴奏下，温莎莎从毁灭性的村庄图景中，画出了很多张仓皇的面孔，这象征着很多人都在残酷的战争中流离失所了。
女主人公抱着孩子，也离开了被毁灭的家乡。
春去秋来，一年又一年的过着，她始终没有听到爱人的消息，这让女人变得越发的憔悴了。
这一年，她带着孩子又来到了曾经许下爱情誓言的白桦林下，等待着爱人的消息。
但这时，音乐却变得格外沉重了。
忧伤的手风琴声又响起来了——
……
噩耗声传来在那个午后~
心上人战死在远方沙场~
她默默来到那片白桦林~
望眼欲穿地每天守在那里~
……
伴着林在山的歌声，画面中出现了一封信，这是前线传来的噩耗。
女人公看着信，泪珠止不住的往下滑落。
小孩子不懂事，关心的帮妈妈擦着眼泪。